Culture Sports Loisirs

Ce travail s'organise autour de trois axes :

1/ la mise en place de cycles de rencontres thématiques
Lors de ces rencontres, l'ensemble des professionnels du territoire est convié à  réfléchir sur les problématiques transversales propres aux enseignements artistiques. En mai 2011, une rencontre professionnelle sur le thème L’écriture chorégraphique au cœur de la transmission, co-organisée avec le Théâtre Brétigny a réuni une cinquantaine de professionnels de la culture : chorégraphes, professeurs de danse, directeurs/trices d’établissements d’enseignement artistique municipaux et associatifs, directeurs/trices d’affaires culturelles, élus en charge de la culture. L’expérience menée par les compagnies chorégraphiques en résidence au Théâtre Brétigny auprès des élèves et professeurs de 5 établissements d’enseignement artistique de l’Essonne, a servi de support à la réflexion autour des enjeux à partager pour mettre en œuvre une éducation artistique et culturelle dynamique sur un territoire. Comment mettre en cohérence les différents acteurs culturels dans la construction d’un projet créatif partagé?

En décembre 2011, une rencontre professionnelle sur le thème des Musiques Actuelles : quelle complémentarité entre acteurs pour améliorer la formation et l’accompagnement des musiciens ?a été co-organisée avec REZONNE, réseau pour les musiques actuelles en Essonne. Elle a réuni une centaine d’acteurs des musiques actuelles et des conservatoires de musique à Paul B. à Massy. 

2/ la mise en place de périmètres de concertation
Le nouveau cadre de coopération artistique, volontariste et expérimental, appelé Périmètre de concertation s’est développé à travers un total de 11 réunions territoriales dans les 4 périmètres désignés :

• Nord-Ouest rassemblant 22 établissements
• Nord-Est rassemblant 19 établissements
• Centre Essonne rassemblant 20 établissements
• Sud-Essonne rassemblant 10 établissements

2 niveaux d’intervention se distinguent dans la mise en œuvre de ces périmètres de concertation :

• un niveau de concertation qui se matérialise lors de réunions plénières animées par le Conseil général et permettent un espace de débat et d’échanges autour de thématiques communes, une circulation de l’information et des échanges d’expériences
• un niveau de coopération opérationnelle par les acteurs culturels, constitués alors en groupes de travail autonomes, soit autour d’un projet, soit autour d’une réflexion commune telles que l’évaluation pédagogique et artistique, la place de la formation musicale... 

3/ la mise en place d'une plateforme d'information et de conseil spécialisés
Le Conseil général réalise un certain nombre d'outils facilitant la circulation de l'information et les échanges de bonnes pratiques (fiches pratiques, lettre électronique, annuaire...). Il prévoit aussi d'apporter aux structures un accompagnement et des conseils, notamment en matière de méthodologie de projet.